Dove conoscere l'interior design nel 2023?

Riceviamo molte domande su come approfondire la conoscenza del design, su quale sarebbe un buon corso da seguire, ecc. Non possiamo davvero consigliare la formazione su progettazione della casa ma possiamo dirvi dove abbiamo imparato molto nel corso degli anni: nei musei. Il vantaggio dei musei è che puoi vedere oggetti reali o opere d'arte, puoi leggere sui movimenti di design in diversi paesi e regioni, su come ogni movimento ne ha influenzato un altro, ecc. Quindi abbiamo pensato di dirti quali sono, secondo noi, i musei più importanti per imparare di più sull'arredamento e l'interior design. Preparate le valigie, c'è molto viaggio da fare!

I musei di design illustrano la storia e l'evoluzione del design, dal design industriale alla grafica, dall'architettura alla moda. Ecco 20 dei migliori musei di design al mondo:

Cosa direbbe Nauradika dei 20 migliori musei di design al mondo?

Il Museum of Modern Art (MoMA) di New York City, Stati Uniti è uno dei musei di design più rinomati al mondo.

• La collezione: Il Museum of Modern Art (MoMA) di New York City, negli Stati Uniti, possiede una vasta collezione di arte moderna e contemporaneo arte, tra cui opere di alcuni degli artisti più famosi del XX e XXI secolo, come Vincent van Gogh, Salvador Dalí, Frida Kahlo, Pablo Picasso, Jackson Pollock e molti altri.
• L'architettura: l'edificio del museo è stato progettato dal famoso architetto Yoshio Taniguchi, è stato inaugurato nel novembre 2004 ed è considerato un capolavoro dell'architettura moderna.
• Le mostre speciali: il MoMA ospita spesso mostre speciali che mettono in mostra le opere di singoli artisti o gruppi di artisti, nonché temi o movimenti specifici dell'arte moderna e contemporanea.
• La collezione cinematografica: il MoMA possiede una delle collezioni cinematografiche più vaste al mondo, con oltre 22.000 pellicole e 4 milioni di fotogrammi, che vanno dalla fine del XIX secolo ai giorni nostri.
• La collezione di design: il MoMA possiede una vasta collezione di oggetti di design e di grafica, che spazia dai mobili e oggetti per la casa al packaging e alla grafica.
• Formazione e programmazione: il MoMA offre un'ampia gamma di programmi didattici e conferenze, tra cui visite guidate, workshop e corsi per visitatori di tutte le età.
• La posizione: il MoMA si trova a Midtown Manhattan, New York City, USA, ed è circondato da altri famosi musei, gallerie, ristoranti e negozi, il che lo rende una meta ideale per una gita di un giorno in città.

Nel complesso, il Museum of Modern Art (MoMA) di New York City, negli Stati Uniti, è una meta imperdibile per gli amanti dell'arte e del design, offrendo una vasta gamma di capolavori e una straordinaria gamma di mostre e programmi educativi.

Il Victoria and Albert Museum (V&A) di Londra, in Inghilterra, è il più grande museo al mondo dedicato alle arti decorative e al design, con una collezione che abbraccia oltre 5.000 anni di storia.

• La collezione: il Victoria and Albert Museum (V&A) di Londra, in Inghilterra, è il più grande museo al mondo dedicato alle arti decorative e al design, con una collezione che abbraccia oltre 5.000 anni. La collezione comprende ceramiche, vetri, tessuti, costumi, argenteria, oggetti in ferro battuto, gioielli, mobili, oggetti medievali, sculture, stampe e fotografie.
• L'architettura: il V&A è uno degli esempi più famosi di architettura vittoriana a Londra e il suo edificio principale è considerato un capolavoro dello stile neogotico.
• Mostre speciali: il V&A ospita spesso mostre speciali che mettono in mostra le opere di singoli artisti o gruppi di artisti, nonché temi o movimenti specifici nelle arti decorative e nel design.
• La collezione di moda: il V&A ospita una delle più vaste collezioni di moda e tessuti al mondo, che spazia dagli abiti storici alla moda contemporanea.
• La collezione di media digitali: il V&A ospita una collezione di media digitali, tra cui videogiochi e installazioni digitali, che consentono ai visitatori di interagire con il museo in modi nuovi e innovativi.
• Formazione e programmazione: il V&A offre un'ampia gamma di programmi didattici, conferenze e laboratori per visitatori di tutte le età, che consentono loro di approfondire la conoscenza della collezione.
• La posizione: il V&A si trova nel cuore di Londra ed è circondato da altri famosi musei, gallerie, ristoranti e negozi, il che lo rende una meta ideale per una giornata in città.

Nel complesso, il Victoria and Albert Museum (V&A) di Londra, in Inghilterra, è una meta imperdibile per gli amanti dell'arte e del design, offrendo una collezione ineguagliabile di arti decorative e design e una straordinaria gamma di mostre e programmi educativi.

Il Centro Georges Pompidou a Parigi, Francia è una tappa obbligata per gli amanti del design, con la sua vasta collezione di design moderno e contemporaneo.

• Il Centre Georges Pompidou di Parigi, in Francia, vanta una vasta collezione di arte moderna e contemporanea, con opere di alcuni degli artisti più famosi del XX e XXI secolo. Ecco alcuni dei capolavori della collezione permanente che vale la pena vedere:
• "Nu descendant un escalier n° 2" di Marcel Duchamp, questo dipinto è considerato un capolavoro del cubismo e una delle opere più famose di Duchamp.
• "Les Demoiselles d'Avignon" di Pablo Picasso: questo dipinto è considerato un capolavoro dell'avanguardia e una delle opere più importanti del XX secolo.
• "La grande ville" di Georges Braque: questo dipinto è considerato uno dei migliori esempi dello stile maturo di Braque ed è un capolavoro del cubismo.
• "La chaise" di Salvador Dalì: questa scultura è considerata una delle opere più famose di Dalì ed è un capolavoro del surrealismo.
• "La voix" di Joan Miró: questo dipinto è considerato uno dei migliori esempi dello stile maturo di Miró ed è un capolavoro dell'arte astratta.
• "Les nymphéas" di Claude Monet: questa serie di dipinti è considerata una delle opere più famose dell'Impressionismo ed è un capolavoro della rappresentazione della natura.
• "La Danse" di Matisse, questo dipinto è considerato una delle opere più famose del Fauvismo ed è un capolavoro di rappresentazione del colore e del movimento.

Questi sono solo alcuni esempi dei numerosi capolavori che si possono ammirare nella collezione permanente del Centre Georges Pompidou di Parigi, in Francia; ce ne sono molti altri da scoprire e ammirare.

Il Design Museum di Londra, Inghilterra è dedicato a presentare il meglio del design contemporaneo, tra cui moda, grafica e design di prodotto.

• Il Design Museum di Londra, in Inghilterra, è noto per la sua vasta collezione di design contemporaneo, che comprende design di prodotto, grafica, moda e architettura.La collezione permanente del museo presenta le opere di alcuni dei designer e degli studi di design più rinomati del XX e XXI secolo, tra cui Charles Eames, Dieter Rams e Apple Inc.
• Il Design Museum ospita anche una varietà di mostre speciali durante tutto l'anno, incentrate su designer, movimenti o temi specifici del design. Queste mostre includono spesso elementi interattivi e immersivi, che consentono ai visitatori di entrare in contatto con il processo di progettazione e comprenderne l'impatto sulla vita quotidiana.
• Oltre alla sua collezione e alle mostre, il Design Museum offre anche una vasta gamma di programmi e risorse didattiche, tra cui conferenze, workshop e visite guidate. Il museo è famoso anche per la sua architettura: inaugurato nel 2016, si trova a Kensington, Londra, in un ex edificio modernista degli anni '60, convertito in museo. L'edificio è stato progettato dall'architetto John Pawson ed è considerato un capolavoro dell'architettura contemporanea.

Nel complesso, il Design Museum di Londra, in Inghilterra, è noto per la sua vasta collezione di design contemporaneo, le sue mostre speciali, i programmi educativi e il suo edificio iconico. È considerato un'istituzione di punta per il design a livello mondiale.

Il Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum di New York City, negli Stati Uniti, è il museo nazionale del design dello Smithsonian, con una collezione che abbraccia secoli di storia del design.

Il Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum di New York City, negli Stati Uniti, è uno dei musei nazionali di design dello Smithsonian e vanta una collezione che abbraccia secoli di storia del design. Ecco alcune delle cose da non perdere durante la visita al museo:

• La Collezione Permanente: La collezione permanente del museo comprende un'ampia gamma di oggetti di design e grafica, che spaziano dai mobili e oggetti per la casa al packaging e alla grafica. La collezione include opere di famosi designer come Charles e Ray Eames, George Nelson e Isamu Noguchi.
• La Collezione Digitale: il museo dispone di una collezione digitale che consente ai visitatori di interagire e interagire con la collezione in modi nuovi e innovativi. La collezione comprende mostre interattive e tavoli touch-screen che consentono ai visitatori di esplorare la collezione del museo in formato digitale.
• Le mostre speciali: il museo ospita una varietà di mostre speciali durante tutto l'anno, incentrate su designer, movimenti o temi specifici del design. Queste mostre includono spesso elementi interattivi e immersivi, che consentono ai visitatori di entrare in contatto con il processo di progettazione e comprenderne l'impatto sulla vita quotidiana.
• Il giardino: il giardino del museo presenta una varietà di piante e un design paesaggistico; è il luogo ideale per rilassarsi e godersi lo splendido giardino dopo aver visitato il museo.
• Formazione e programmazione: il Cooper Hewitt offre un'ampia gamma di programmi e risorse formative, tra cui conferenze, workshop e visite guidate. Questi programmi sono pensati per approfondire la comprensione della collezione e del processo di progettazione da parte dei visitatori.
• La posizione: Il Cooper Hewitt si trova nell'Upper East Side di Manhattan, New York City, USA, ed è circondato da altri famosi musei, gallerie, ristoranti e negozi, il che lo rende una destinazione ideale per una giornata in città.

Nel complesso, il Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum di New York City, negli Stati Uniti, è una meta imperdibile per gli amanti del design, offrendo una collezione senza pari di oggetti di design e grafica, mostre speciali, una collezione digitale interattiva e una varietà di programmi educativi.

Il Museo di Arti Applicate (MAK) di Vienna, in Austria, è uno dei musei di design più antichi al mondo, con una collezione che spazia dal Medioevo ai giorni nostri.

Il Museo di Arti Applicate (MAK) di Vienna, in Austria, è uno dei musei di design più antichi al mondo, con una collezione che spazia dal Medioevo ai giorni nostri. Ecco alcuni motivi per cui dovreste visitare il MAK e le opere più importanti che potete ammirare:

• La collezione: Il MAK vanta una vasta collezione di arti applicate, tra cui ceramiche, vetri, oggetti in metallo, mobili, tessuti e grafica. La collezione comprende opere di alcuni dei più rinomati designer e artisti del passato e del presente, tra cui la Wiener Werkstätte, Otto Wagner e Josef Hoffmann.
• L'architettura: il MAK è ospitato in un imponente edificio storico, costruito nel 1864 e considerato un capolavoro dello storicismo.
• Mostre speciali: il MAK ospita spesso mostre speciali che mettono in mostra il lavoro di singoli designer, artisti o gruppi, nonché temi o movimenti specifici nelle arti applicate.
• Formazione e programmazione: il MAK offre un'ampia gamma di programmi didattici, conferenze e workshop pensati per approfondire la conoscenza della collezione e delle arti applicate da parte dei visitatori.
• La posizione: il MAK si trova nel cuore di Vienna, in Austria, ed è circondato da altri famosi musei, gallerie, ristoranti e negozi, il che lo rende una destinazione ideale per una giornata in città.
• I pezzi più importanti: alcuni dei pezzi più importanti che si possono ammirare nella collezione del MAK includono la "Sala degli Argenti", che ospita una collezione di argenteria dal Rinascimento a oggi, la "Sala della Wiener Werkstätte", che ospita una collezione di oggetti decorativi e funzionali del famoso movimento della Wiener Werkstätte, la "Sala di Otto Wagner", che ospita mobili, ceramiche e oggetti in metallo del famoso architetto e designer Otto Wagner, e la "Sala Jugendstil", che ospita una collezione di oggetti e grafica del movimento Art Nouveau.

Nel complesso, il Museo di Arti Applicate (MAK) di Vienna, in Austria, è una meta imperdibile per gli amanti del design e delle arti applicate, offrendo una collezione ineguagliabile di arti applicate e una straordinaria varietà di mostre e programmi educativi. La posizione e l'architettura del museo, insieme alla straordinaria collezione, lo rendono un luogo ideale da visitare.

Il Museum of Arts and Design (MAD) di New York City, negli Stati Uniti, è un'istituzione leader nel campo dell'artigianato e del design contemporanei.

Il Museum of Arts and Design (MAD) di New York, negli Stati Uniti, è un'istituzione leader nel campo dell'artigianato e del design contemporaneo, che espone le opere di alcuni degli artisti e designer più talentuosi e innovativi del momento. Ecco le 5 migliori opere da vedere al MAD:

• "The Dinner Party" di Judy Chicago, questa installazione è considerata una delle opere più importanti dell'arte femminista ed è un capolavoro di ceramica e installazione artistica.
• "The Fine Arts Furniture" di Wendell Castle. Questa collezione di mobili è considerata una delle opere più importanti del design contemporaneo ed è un capolavoro di artigianato e design.
• "La collezione di gioielli da studio del museo" è considerata una delle più importanti collezioni di gioielli da studio contemporanei al mondo ed è un capolavoro di artigianato, design e creatività.
• "La Collezione di Vetro da Studio del Museo" è considerata una delle più importanti collezioni di vetro da studio contemporaneo al mondo ed è un capolavoro di artigianato, design e creatività.
• "La Collezione di Ceramiche del Museo" è considerata una delle più importanti collezioni di ceramiche contemporanee al mondo ed è un capolavoro di artigianato, design e creatività.

Questi sono solo alcuni esempi dei numerosi capolavori che si possono ammirare al Museum of Arts and Design (MAD) di New York, negli Stati Uniti. Il museo offre una vasta gamma di mostre e collezioni che mettono in mostra l'artigianato e il design contemporanei, ed è un luogo ideale per scoprire e apprezzare il lavoro di artisti e designer talentuosi e innovativi.

Il Design Museum Denmark a Copenaghen, Danimarca è una delle principali istituzioni per il design in Scandinavia, con particolare attenzione al design danese.

Il Design Museum Denmark di Copenaghen è famoso per la sua collezione di design danese dal XIX secolo ai giorni nostri. Il museo ospita una vasta gamma di mostre che mettono in mostra il lavoro di famosi designer danesi come Hans J. Wegner e Arne Jacobsen. Tra i pezzi più importanti da ammirare al museo figurano la "Y Chair" e la "Wishbone Chair" disegnate da Hans J. Wegner, e la "Egg Chair" e la "Swan Chair" disegnate da Arne Jacobsen. Il museo ospita anche mostre temporanee che presentano il lavoro di designer contemporanei e temi legati al design.

Il Museo delle Arti Decorative e del Design (MDAD) di Riga, la Lettonia è un'istituzione di primo piano per il design nella regione baltica.

Il Museo delle Arti Decorative e del Design (MDAD) di Riga, in Lettonia, è un luogo ideale da visitare per chi è interessato alla storia e allo sviluppo delle arti decorative e del design in Lettonia. La collezione del museo comprende una vasta gamma di oggetti, dall'arte popolare tradizionale al design contemporaneo, e spazia attraverso una vasta gamma di tecniche, tra cui ceramiche, tessuti, mobili e oggetti in metallo. La collezione del museo è considerata una delle più vaste e rappresentative delle arti decorative in Lettonia. Inoltre, il Museo delle Arti Decorative e del Design ospita regolarmente mostre temporanee che presentano il lavoro di artisti, designer e artigiani lettoni e internazionali. Le mostre offrono spesso una prospettiva unica sul ruolo delle arti decorative e del design nella cultura lettone. Il museo offre anche visite guidate, laboratori e altri programmi educativi che offrono uno sguardo approfondito sulla storia e il significato delle arti decorative in Lettonia.

Il Museo del Design di Holon in Israele è un'istituzione leader nel campo del design in Medio Oriente, con particolare attenzione al design israeliano.

• La collezione del museo comprende un'ampia gamma di oggetti, dal design tradizionale a quello contemporaneo, e abbraccia un ampio ventaglio di mezzi, tra cui arredamento, design industriale, moda e grafica.
• Il museo ospita regolarmente mostre temporanee che mettono in mostra i lavori di designer locali e internazionali, offrendo una prospettiva unica sul ruolo del design in Medio Oriente.
• Il Design Museum Holon è un'istituzione leader per la formazione nel design in Medio Oriente e offre una varietà di programmi educativi e workshop per visitatori di tutte le età.
• Il museo si trova a Holon, una città considerata un polo per il design e l'innovazione in Israele e nella regione.
• Il Design Museum Holon è stato progettato dal famoso architetto Ron Arad; l'edificio stesso è un capolavoro di design e architettura.
• Il museo è un centro culturale che riunisce diversi aspetti del design e dell'arte, rendendolo un luogo unico e interessante da visitare.
• Il museo è incentrato sull'accessibilità ed è uno spazio inclusivo che accoglie visitatori di tutte le età, provenienze e abilità.
• Il negozio del museo offre un'opportunità unica per acquistare souvenir e oggetti di design.
• Il museo ospita una serie di eventi e attività, come conferenze, proiezioni di film e workshop, aperti al pubblico, che offrono ai visitatori l'opportunità di saperne di più sul design e sulla cultura.

Il Museo del Design di Atlanta (MODA) in Georgia, USA è un'istituzione leader nel design nel sud-est.

Il Museum of Design Atlanta (MODA) è un'istituzione prestigiosa che si concentra sul design e sul suo impatto sulla vita quotidiana. È un luogo ideale da visitare se siete interessati al design e alle sue varie forme, tra cui architettura, design industriale, grafica e design del prodotto. Alcuni motivi per cui potreste prendere in considerazione una visita al MODA sono:

• La collezione del museo comprende un'ampia gamma di oggetti, dal design tradizionale a quello contemporaneo, e abbraccia un ampio ventaglio di mezzi, tra cui arredamento, design industriale, moda e grafica.
• Il museo ospita regolarmente mostre temporanee che mettono in mostra le opere di designer locali e internazionali, offrendo una prospettiva unica sul ruolo del design negli Stati Uniti e nel mondo.
• Il museo è all'avanguardia nella didattica del design e offre una varietà di programmi educativi e laboratori per visitatori di tutte le età.
• Il museo si trova ad Atlanta, una città con una vivace scena culturale, nota per i suoi musei, le gallerie d'arte e altre istituzioni culturali.
• Il museo è uno spazio inclusivo che accoglie visitatori di tutte le età, provenienze e abilità.
• Il museo ospita una serie di eventi e attività, come conferenze, proiezioni di film e workshop, aperti al pubblico, che offrono ai visitatori l'opportunità di saperne di più sul design e sulla cultura.
• Il negozio del museo offre un'opportunità unica per acquistare oggetti di design e souvenir.
• Il museo è stato progettato per essere uno spazio accessibile, accogliente e di facile fruizione.

Nel complesso, il Museum of Design Atlanta è un luogo ideale da visitare per chi è interessato al design e al suo impatto sulla vita quotidiana. È un luogo dove imparare, lasciarsi ispirare e apprezzare la cultura del design.

Il Museo del Design di Zurigo (MDZ) in Svizzera è una delle principali istituzioni per il design in Europa, con particolare attenzione al design svizzero.

• Il Museo del Design di Zurigo (MDZ) è un'istituzione prestigiosa incentrata sul design e sul suo impatto sulla vita quotidiana. È considerato uno dei principali musei di design in Svizzera ed è una meta ideale per gli appassionati di design e delle sue varie forme, tra cui architettura, design industriale, grafica e design del prodotto. Alcuni motivi per cui vale la pena visitare l'MDZ sono:
• La collezione del museo comprende un'ampia gamma di oggetti, dal design tradizionale a quello contemporaneo, e abbraccia un ampio ventaglio di mezzi, tra cui arredamento, design industriale, moda e grafica.
• Il museo ospita regolarmente mostre temporanee che mettono in mostra le opere di designer locali e internazionali, offrendo una prospettiva unica sul ruolo del design in Svizzera e nel mondo.
• Il museo è all'avanguardia nella didattica del design e offre una varietà di programmi educativi e laboratori per visitatori di tutte le età.
• Il museo si trova a Zurigo, una città con una ricca scena culturale, nota per i suoi musei, le gallerie d'arte e altre istituzioni culturali.
• Il museo è stato progettato per essere uno spazio accessibile, accogliente e di facile fruizione.
• Il museo è molto attento alla sostenibilità, è un edificio ecosostenibile e le mostre spesso trattano il tema della sostenibilità.
• Il negozio del museo offre un'opportunità unica per acquistare oggetti di design e souvenir.
• Il museo ospita una serie di eventi e attività, come conferenze, proiezioni di film e workshop, aperti al pubblico, che offrono ai visitatori l'opportunità di saperne di più sul design e sulla cultura.

Nel complesso, il Museo del Design di Zurigo è un'istituzione rinomata, considerata un luogo ideale da visitare per chi è interessato al design e al suo impatto sulla vita quotidiana. È un luogo dove imparare, lasciarsi ispirare e apprezzare la cultura del design.

Il Museo Nazionale delle Scienze Emergenti e dell’Innovazione (Miraikan) a Tokyo, Il Giappone è un'istituzione leader nel campo del design e della tecnologia in Asia.

• Il Museo Nazionale delle Scienze Emergenti e dell'Innovazione (Miraikan) di Tokyo, in Giappone, è un luogo ideale da visitare per gli appassionati di scienza e tecnologia. Ecco 5 motivi per cui vale la pena visitare il Miraikan:
• La collezione del museo comprende un'ampia gamma di mostre interattive che illustrano i più recenti progressi in campo scientifico e tecnologico, tra cui la robotica, l'intelligenza artificiale e l'esplorazione spaziale.
• Le mostre permanenti del museo includono "Geo-Cosmos", un grande display sferico che proietta immagini della Terra e dell'universo, e la mostra "Robot Revolution", che presenta una varietà di robot, tra cui quelli utilizzati nell'esplorazione spaziale e nell'intrattenimento.
• Il museo ospita regolarmente mostre temporanee che mettono in mostra la ricerca e lo sviluppo all'avanguardia in campo scientifico e tecnologico, offrendo una prospettiva unica sulle ultime scoperte e sulle possibilità future.
• Il museo offre una varietà di programmi educativi e laboratori per visitatori di tutte le età, rendendolo il luogo ideale per apprendere la scienza e la tecnologia in modo interattivo e divertente.
• Il museo si impegna a promuovere la cultura scientifica e a incoraggiare il coinvolgimento del pubblico nei confronti della scienza e della tecnologia, il che lo rende una meta ideale per famiglie e persone di tutte le età interessate a conoscere gli ultimi sviluppi scientifici.
• Il museo si concentra in particolare sulla scienza e la tecnologia spaziale. Sono presenti mostre sull'esplorazione spaziale, l'industria spaziale e il futuro dello sviluppo spaziale.
• Il museo ha una sezione speciale dedicata alla presentazione delle ultime tecnologie e innovazioni nel campo dell'energia sostenibile e dell'ambiente, chiamata "Energia e ambiente futuri".
• Il museo ospita una sezione speciale chiamata "Science Communication Corner", dove i visitatori possono partecipare ad attività interattive, guardare video e sperimentare le ultime tecnologie legate alla comunicazione scientifica.

Il Red Dot Design Museum di Singapore è una delle principali istituzioni per il design nel Sud-Est asiatico, con particolare attenzione al design asiatico.

IL Rosso Il Dot Design Museum di Singapore è un'istituzione di punta per il design, famosa per la sua collezione di manufatti legati al design e per il suo impegno nel promuovere l'educazione e la consapevolezza del design. Alcuni dei motivi della sua fama sono:

• La collezione del museo comprende un'ampia gamma di oggetti, dal design tradizionale a quello contemporaneo, e abbraccia un ampio ventaglio di mezzi, tra cui arredamento, design industriale, moda e grafica.
• Il museo ospita i Red Dot Design Awards, uno dei premi di design più prestigiosi al mondo, che premia i risultati eccezionali nel campo del design in varie categorie, quali design del prodotto, design della comunicazione e design concept.
• Il museo ospita regolarmente mostre temporanee che mettono in mostra le opere di designer locali e internazionali, offrendo una prospettiva unica sul ruolo del design nel mondo.
• Il museo è all'avanguardia nella didattica del design e offre una varietà di programmi educativi e laboratori per visitatori di tutte le età.
• Il museo si trova a Singapore, una città con una vivace scena culturale, nota per i suoi musei, gallerie d'arte e altre istituzioni culturali.

Museo del Design e delle Arti Applicate (Mudac) di Losanna, in Svizzera, è una delle principali istituzioni per il design in Europa, con particolare attenzione al design svizzero.

• Il Mudac ospita una vasta collezione di design contemporaneo e arti applicate provenienti da tutto il mondo, tra cui mobili, tessuti, ceramiche e grafica.
• Il museo ospita regolarmente mostre temporanee che presentano i lavori di designer e artisti affermati ed emergenti.
• Il Mudac si trova nella storica città di Losanna, in Svizzera, che offre numerose altre attrazioni culturali e ricreative.
• L'architettura e il design del museo costituiscono di per sé un'opera d'arte che vale la pena visitare.
• Il museo offre attività didattiche e laboratori per visitatori di tutte le età, il che lo rende una meta ideale per famiglie e studenti.

Questi sono solo alcuni dei tanti musei di design in tutto il mondo che meritano una visita. Ognuno di questi musei vanta una collezione unica e una prospettiva sul design, e meritano tutti una visita per chiunque sia interessato alla storia e all'evoluzione del design.

Scopri di più sull'interior design leggendo il nostro "Migliorare il tuo spazio abitativo: l'importanza dell'interior design" articolo.