Kurs für Innenarchitektur - Art Deco Stil: Architektur & Innenarchitektur

Einführung in den Art-Deco-Stil

Willkommen zum Modul „Art-Déco-Stil: Architektur & Innenarchitektur“ unseres umfassenden Kurses für Innenarchitektur. In diesem Abschnitt erkunden wir die opulente und glamouröse Welt des Art Déco, einer bedeutenden Designbewegung des frühen 20. Jahrhunderts. Art Déco ist bekannt für seine luxuriöse Ästhetik, geometrische Muster und den Einsatz moderner Technologie. Am Ende dieses Moduls verfügen Sie über ein umfassendes Verständnis der Art-Deco-Stil und wie es einen nachhaltigen Einfluss auf Architektur und Innenarchitektur hinterlassen hat.

Historischer Kontext des Art déco

Die Art-déco-Bewegung entstand in den 1920er und 1930er Jahren und erlebte ihre Blütezeit während der „Goldenen Zwanziger“ und setzte sich bis in die Zeit der Weltwirtschaftskrise fort. Es war eine Zeit kultureller und gesellschaftlicher Veränderungen, in der die Menschen inmitten einer sich wandelnden Welt nach Eskapismus und Glamour suchten. Der Stil war stark von verschiedenen Kunstformen beeinflusst, darunter Kubismus, Futurismus und die bildende Kunst antiker Zivilisationen wie Ägypten und die Maya. Diese vielfältigen Einflüsse trugen zum einzigartigen und vielseitigen Charakter des Art déco bei.

Architektonische Merkmale des Art déco

Die Art-déco-Architektur zeichnet sich durch markante, geometrische Formen und stromlinienförmige Linien aus. Wolkenkratzer mit schlanken vertikalen Linien, zurückgesetzten Fassaden und dekorativen Elementen in Form von Zickzacklinien, Sonnenstrahlen und Winkeln wurden zu ikonischen Symbolen der Bewegung. Die Verwendung neuer Materialien wie Beton, Stahl und Glas ermöglichte den Bau beeindruckender Gebäude, die den Geist der Moderne widerspiegelten.

Innenarchitekturmerkmale des Art Deco

Art-Deco-Innenräume: Eine Hommage an Luxus und Raffinesse

Willkommen in der faszinierenden Welt der Art-déco-Innenräume, wo Opulenz und Raffinesse dominieren. Dieser ikonische Designstil entstand in den 1920er und 1930er Jahren und zelebrierte Modernität mit einer kühnen und dynamischen Ästhetik. In dieser Erkundungstour gehen wir auf die Schlüsselelemente ein, die Art-déco-Innenräume ausmachen – von exotischen Materialien und üppigen Farben bis hin zu Möbeldesigns und faszinierenden geometrischen Mustern.

I. Materialien der Extravaganz

Art-déco-Interieurs zeugen von der Verwendung luxuriöser Materialien, die ein Gefühl von Erhabenheit und Eleganz vermitteln. Exotische Steine wie Marmor und Onyx zieren Böden, Wände und Möbel und schaffen eine luxuriöse Atmosphäre. Reich lackiertes Holz in dunklen Tönen verleiht Räumen Wärme und Tiefe, während schimmernde Metalle wie Gold, Chrom und Messing einen Hauch von Glamour verleihen.

II. Kräftige Farben und metallische Akzente

Ein Markenzeichen der Art-Déco-Innenräume ist der gewagte Einsatz von Farbe. Juwelentöne wie tiefes Smaragdgrün, Saphirblau und Rubinrot verleihen Räumen Fülle und Dramatik. Wände mit kräftigen Tapeten mit geometrischen Motiven und auffälligen Kontrasten werden zu Blickpunkten und fangen die Essenz des Zeitgeistes ein.

Metallische Akzente ergänzen die lebendigen Farben und verleihen einen Hauch von Modernität. Glänzende Oberflächen an Möbeln, Leuchten und Dekorationselementen spiegeln die Faszination der Art-déco-Bewegung für Fortschritt und Technologie wider und unterstreichen das luxuriöse Ambiente zusätzlich.

III. Möbel: Symmetrie und Eleganz

Art-Déco-Möbeldesign zeichnet sich durch Symmetrie und klare Linien aus und schafft so oft ein Gefühl von Ausgewogenheit und Harmonie im Raum. Stühle und Sofas zeichnen sich durch anmutig geschwungene Kanten aus und strahlen Komfort und Stil aus.Tische und Schränke sind mit ihren schlanken Silhouetten und geometrischen Details skulpturale Meisterwerke und werden zu funktionalen Kunstwerken.

IV. Dynamische geometrische Muster

Geometrie definiert die Seele von Art-Deco-Interieurs und verleiht jedem Raum Dynamik und Lebendigkeit. Textilien, wie zum Beispiel kräftige geometrische Teppiche und gemusterte Vorhänge steigern die visuelle Attraktivität, während dekorative Elemente wie komplizierte Beleuchtungskörper und dekorative Paravents die Schönheit geometrischer Formen hervorheben.

V. Exquisite Details

Kein Art-Déco-Interieur ist ohne seine komplizierten Details vollständig. Verzierte Spiegel mit geometrischen Rahmen reflektieren und verstärken die Opulenz des Raumes. Exquisite Leuchten Mit ihren gestuften und eckigen Designs verleihen sie dem Raum einen ätherischen Glanz und eine bezaubernde Atmosphäre. Aufwendige Schnitzereien und Motive auf Möbeln und Dekorationsstücken sind eine Hommage an die Handwerkskunst und die Liebe zum Detail, die Art déco ausmachen.

Einfluss auf das zeitgenössische Design

Der zeitlose Einfluss des Art Deco auf Zeitgenössisch Innenräume

Der Art-déco-Stil hat sich über die Jahrzehnte hinweg als nachhaltige Inspirationsquelle für Innenarchitekten und Architekten erwiesen. Seine kühne und glamouröse Ästhetik begeistert nach wie vor und erlebte in den letzten Jahren ein bemerkenswertes Comeback. Zeitgenössische Designer haben den Reiz des Art déco begeistert angenommen und seine Essenz nahtlos in moderne Räume integriert, um eine harmonische Verbindung von Vergangenheit und Gegenwart zu schaffen.

I. Eine Wiederauferstehung des Glamours

Die Wiederbelebung des Art déco in zeitgenössischen Innenräumen ist ein Beweis für die ungebrochene Anziehungskraft seiner Opulenz und Raffinesse. Mit einer neuen Wertschätzung für den Glanz und die Pracht der 1920er und 1930er Jahre haben Designer versucht, das Gefühl von Luxus, das die Art-déco-Ära ausmacht, wiederherzustellen. Von luxuriösen Hotels und gehoben Von Wohnhäusern bis hin zu schicken Restaurants und Bars hat der Reiz des Art déco der Welt der Innenarchitektur neues Leben eingehaucht.

II. Mutige Integration in moderne Räume

Zeitgenössische Innenarchitekten haben kreative Wege gefunden, Art-Deco-Elemente in moderne Räume zu integrieren und so ein Gefühl von zeitlose Eleganz. Ob durch Möbeldesigns, die geometrische Formen mit modernen Materialien verbinden, oder durch die Einführung aufwändiger, vom Art déco inspirierter Tapeten und Textilien, dieser Stil fügt sich nahtlos in die heutige Designlandschaft ein.

III. Eklektische Stilfusion

Einer der faszinierendsten Aspekte der Gegenwart Art-Deco-Revival ist seine Fähigkeit, harmonisch mit anderen Designstilen zu koexistieren und zu verschmelzen. Die Verschmelzung von Art déco mit Elementen des Minimalismus, des Industriedesigns oder sogar des Bohème-Chics schafft einen einzigartigen und vielseitigen Look. Dieser hybride Ansatz spiegelt die Vielfalt und Individualität des zeitgenössischen Designs wider. Trends, wodurch eine reiche ästhetische Vielfalt entsteht, die ein breites Spektrum an Geschmäckern anspricht.

IV. Neugestaltung der klassischen Architektur

Neben seiner Präsenz in Neubauten hat Art Deco auch einen Platz in der Restaurierung und Neugestaltung klassischer Architektur gefunden EdelsteineDie Erneuerung historischer Gebäude und Innenräume mit Art-déco-Motiven bewahrt ihr geschichtsträchtiges Erbe und verleiht ihnen gleichzeitig frische, moderne Energie. Diese harmonische Verbindung von Vergangenheit und Gegenwart schafft eine fesselnde Geschichte, die die Entwicklung des Designs im Laufe der Zeit würdigt.

V. Art Deco in Geschäftsräumen

Das Comeback des Art déco geht über Wohnräume hinaus.Auch kommerzielle Einrichtungen haben diese Designbewegung aufgegriffen und atemberaubende Ambiente geschaffen, die Besucher in eine vergangene Ära der Eleganz versetzen. Von Luxusboutiquen und Kunstgalerien bis hin zu modernen Büros und Veranstaltungsorten verleiht die Einbeziehung von Art-déco-Elementen einen Hauch von Glamour und Raffinesse, der Kunden und Besucher gleichermaßen begeistert.

VI. Ein zeitloses Erbe

Da der Art-déco-Stil das zeitgenössische Design bis heute inspiriert und beeinflusst, bleibt sein Erbe unversehrt. Die Verschmelzung von Eleganz der alten Welt mit modernem Feingefühl unterstreicht die anhaltende Bedeutung dieser ikonischen Designbewegung. Ihre Fähigkeit, sich weiterzuentwickeln und anzupassen und gleichzeitig ihren zeitlosen Reiz zu bewahren, zeugt vom tiefgreifenden Einfluss, den Art déco auf die Welt der Innenarchitektur und Architektur hatte und weiterhin haben wird.

Referenzen und weiterführende Literatur

• Art Deco Complete: Der ultimative Leitfaden zur dekorativen Kunst der 1920er und 1930er Jahre von Alastair Duncan EAN/UPC 9780500238554

In diesem Buch präsentiert Alastair Duncan die fesselnde Geschichte des Art déco – eines Stils, der inmitten der turbulenten Zeiten zweier Weltkriege, der Weltwirtschaftskrise und des Aufstiegs des Jazz entstand. Mit dem Aufkommen des Automobils und der Wolkenkratzer erlebte Art déco seine Blütezeit und hinterließ seine unauslöschlichen Spuren in den Großstädten Europas und Amerikas. Von ikonischen Wahrzeichen wie der Golden Gate Bridge bis hin zu Alltagsgegenständen wie dem bescheidenen Schreibtischlampe, diese künstlerische Bewegung hat unsere moderne Welt geprägt.

Duncans Würdigung dieses Stils ist die umfassendste Darstellung der dekorativen Künste des Art déco und zugleich aufschlussreich und inspirierend. Er geht auf die reiche Formenvielfalt des Stils ein und spürt seinen vielfältigen internationalen Wurzeln nach, die zu seiner anhaltenden Beliebtheit bei modernen Sammlern und Designern beigetragen haben.

Das Buch ist ein Augenschmaus mit prächtigen Illustrationen und wurde von einem der weltweit führenden Experten auf diesem Gebiet geschrieben. „Art Deco Complete“ wird für viele Jahre das maßgebliche Werk über diese faszinierende Epoche bleiben.

Art Deco Großbritannien: Gebäude der Zwischenkriegsjahre, Elain Harwood. EAN/UPC
9781849945271.

Wir präsentieren „Art Deco Britain“ – das ultimative und lang erwartete Kompendium über Art-déco-Gebäude in Großbritannien. In den 1920er und 1930er Jahren eroberte der Reiz des Art déco die ganze Welt und hinterließ seine eleganten Spuren in Pariser Theatern und Manhattans glamourösen Wolkenkratzern. Und in Großbritannien ist dieses faszinierende Stil wurde angenommen von Architekten, doch bisher fehlte ein umfassender Führer zu diesen architektonischen Juwelen.

In diesem bemerkenswerten Band beleuchtet die angesehene Architekturhistorikerin und Autorin Elain Harwood mit ihrer charakteristischen Klarheit und mitreißenden Begeisterung das britische Art-déco-Erbe. „Art Deco Britain“ wurde in Zusammenarbeit mit der Twentieth Century Society veröffentlicht und ist der ultimative Leitfaden zu diesem architektonischen Wunderwerk des Landes.

Die Reise beginnt mit einem aufschlussreichen Überblick über den internationalen Art-déco-Stil und seinen tiefgreifenden Einfluss auf die britische Baukunst. Anschließend vertieft sich das Buch in eine fesselnde Erkundung verschiedener Kategorien von Art-déco-Gebäuden: von Häusern und Wohnungen bis hin zu Kirchen und öffentlichen Gebäuden, von Büros bis hin zu Hotels und Gaststätten, von Kinos, Theatern bis hin zu Konzertsälen und mehr.

Entdecken Sie eine vielfältige Auswahl beliebter und weniger bekannter architektonischer Wunder in ganz Großbritannien. Vom legendären Midland Hotel in Morecambe und dem prächtigen Eltham Palace bis hin zum legendären Broadcasting House in London und der faszinierenden Carreras-Zigarettenfabrik.Jeder Eintrag wird liebevoll präsentiert und mit atemberaubender Architekturfotografie geschmückt, was diesen Band zu einem wahren visuellen Genuss macht.

„Art Deco Britain“ gilt als das maßgebliche Werk zu diesem beliebten Architekturstil und verkörpert umfassendes Wissen und tiefe Wertschätzung für die reiche Vielfalt der Art-déco-Gebäude, die die britische Landschaft zieren. Als wunderschön gestaltetes und reich illustriertes Zeugnis einer geschätzten Ära des Designs und der Architektur ist dieses Buch ein Muss für Enthusiasten, Historiker und Bewunderer des Art déco.

Weitere empfohlene Nachschlagewerke zum Thema Art Deco:

• Art-Deco-Innenräume, Henry Delacroix. EAN/UPC 9780486811215
• Art Deco: Das goldene Zeitalter der Grafik und Illustration, Michael Robinson, Rosalind Ormiston. EAN/UPC: 9781847862792.
• Art-Deco-Hausstil: Ein Quellenbuch zu Architektur und Innenarchitektur
  Ingrid Cranfield. EAN/UPC: 9780715317440.

Websites zum Erkunden

• Die Art Deco Society von New York

Willkommen bei der „Art Deco Society of New York“ – Ihrem Tor zur faszinierenden Welt des Art déco in einer der pulsierendsten Städte Amerikas. Tauchen Sie ein in eine Ära voller Glamour, Eleganz und architektonischer Pracht und tauchen Sie ein in die reiche Vielfalt des Art déco-Erbes, das die Straßen New Yorks ziert.

Als Verein, der sich leidenschaftlich dem Erhalt und der Würdigung dieser ikonischen Designbewegung verschrieben hat, laden wir Sie zu einer Zeitreise ein. Entdecken Sie den Charme des Art déco, der in den 1920er und 1930er Jahren seine Blütezeit erlebte und die Skyline und das kulturelle Leben der Stadt nachhaltig prägte. Unsere Mission ist es, die Wunder der Art-déco-Architektur, des Designs und der Geschichte, die uns bis heute inspirieren, zu erforschen, zu vermitteln und zu teilen.

Entdecken Sie mit uns die verborgenen Schätze und beliebtesten Wahrzeichen der Art-déco-Ära in New York. Von majestätischen Theatern mit kunstvollen Verzierungen bis hin zu hoch aufragenden Wolkenkratzern mit klaren, geometrischen Linien präsentieren wir Ihnen die architektonischen Wunder, die den Reiz des Art déco verkörpern.

Aber es geht nicht nur um die Bewunderung aus der Ferne; wir sind eine Gemeinschaft von Enthusiasten, Historikern und Bewunderern, die zusammenkommen, um das Erbe des Art déco zu pflegen und zu bewahren. Durch spannende Veranstaltungen, aufschlussreiche Vorträge und interaktive Erlebnisse fördern wir ein tieferes Verständnis und eine größere Wertschätzung für diese einflussreiche Designbewegung.

Egal, ob Sie ein erfahrener Art-Déco-Fan sind oder gerade erst beginnen, seinen Reiz zu entdecken – die „Art Deco Society of New York“ ist Ihr Wegweiser. Gemeinsam feiern wir den zeitlosen Reiz des Art Déco und schreiben seine Geschichte im lebendigen Wandteppich des architektonischen und kulturellen Erbes New Yorks fort.

Kommen Sie, schließen Sie sich unserer Community an und lassen Sie die Schönheit des Art déco Ihre Fantasie und Leidenschaft für diese schillernde Ära entfachen, die einst war – und im Herzen von New York City noch immer weiterlebt.

• Victoria and Albert Museum – Art-Deco-Sammlung

Willkommen, angehende Innenarchitekturstudenten, in der faszinierenden Welt der Art-déco-Sammlung des Victoria and Albert Museums. Auf Ihrer Reise in die Welt des Designs möchten wir Sie in eine Ära voller Opulenz, Eleganz und Innovation entführen, die Ihre Kreativität beflügeln wird.

Im Victoria and Albert Museum sind wir sehr stolz darauf, eine außergewöhnliche Sammlung von Art-déco-Schätzen zu kuratieren und zu bewahren, die den Höhepunkt exzellenten Designs verkörpern. In dieser Sammlung entdecken Sie eine Symphonie künstlerischen Ausdrucks, in der der Geist des Jazz-Zeitalters in jedem Meisterwerk widerhallt.

Die Art-déco-Bewegung, die in den 1920er und 1930er Jahren florierte, definierte die Innenarchitektur grundlegend neu. Mit seinen markanten geometrischen Formen, luxuriösen Materialien und der nahtlosen Verbindung von Tradition und Moderne hauchte Art déco Räumen Leben ein wie nie zuvor. Entdecken Sie unsere kuratierte Auswahl und erleben Sie eine Zeit, in der Innovation auf klassische Einflüsse traf und eine Designrevolution auslöste, die das 20. Jahrhundert prägte.

In unserer Kollektion finden Sie eine Fülle von Inspirationen für Ihre zukünftigen Einrichtungsprojekte. Von schillerndem Schmuck und exquisiten Textilien bis hin zu eleganten Möbeln und eindrucksvoller Keramik – jedes Artefakt fängt den dynamischen Zeitgeist ein und spiegelt die vielfältigen Facetten der Art-déco-Handwerkskunst wider.

Über die Ästhetik hinaus laden wir Sie ein, tiefer in die historischen und sozialen Zusammenhänge einzutauchen, die den Aufstieg des Art déco vorangetrieben haben. Entdecken Sie, wie unterschiedliche Kulturen, die Faszination des Reisens und Entdeckens sowie die Begeisterung für Fortschritt und Modernität diese transformative Bewegung maßgeblich geprägt haben.

Unser Ziel ist es, Ihre Fantasie zu beflügeln und Ihre Leidenschaft für Innenarchitektur zu fördern, indem wir die Geschichten und die Bedeutung dieser außergewöhnlichen Artefakte mit Ihnen teilen. Diese Sammlung bietet Ihnen Einblicke in die unzähligen Möglichkeiten, Art-déco-Elemente in Ihre zukünftigen Designs zu integrieren und ihnen zeitlosen Charme und Raffinesse zu verleihen.

Wir hoffen, dass Sie sich bei Ihrer Reise durch die Art-Déco-Sammlung des Victoria and Albert Museums von der Kreativität, Innovation und Eleganz inspirieren lassen, die diese faszinierende Ära prägen. Lassen Sie sich von dieser Sammlung als Leitfaden für Ihr Streben nach Exzellenz in Innenarchitektur, während Sie sich weiterhin von der Vergangenheit inspirieren lassen, um die Zukunft der Räume zu gestalten und die Schönheit unserer modernen Welt hervorzuheben.

So beginnen Sie Ihre Art-Deco-Inneneinrichtung mit Nauradika:

Nauradika verkauft eine schöne Sammlung von Art-Deco-Wandlampen. Besuchen Nauradika.com Durchsuchen Sie jetzt diese seltene Sammlung:

https://www.nauradika.com/products/art-deco-wall-lights?

Nauradika verkauft auch diese einzigartigen Nordic Art Deco Pendelleuchte.

https://www.nauradika.com/products/nordic-art-deco-pendant-light

Abschluss

Zum Abschluss dieses Moduls zum Art-Déco-Stil in Architektur und Innenarchitektur verfügen Sie nun über ein umfassendes Verständnis dieser einflussreichen Designbewegung. Vom historischen Kontext bis hin zu den architektonischen und innenarchitektonischen Merkmalen haben Sie die Opulenz und den Glamour erkundet, die Art Déco ausmachen. Die anhaltende Anziehungskraft dieses Stils prägt bis heute zeitgenössische Designtrends und macht ihn zu einer zeitlosen Inspirationsquelle für Innenarchitekten und Architekten weltweit.