Omfamna stilrörelsen " Grandmillennial "
Mitt i den välbekanta bakgrunden av Millennial-dominerade Instagram, där trender från Monstera-växter till mode-hashtags råder, har en ny sort av influencers i tysthet dykt upp. Dessa grandmillennials, som sträcker sig från mitten av 20-talet till slutet av 30-talet, har lagt undan de vanliga konventionerna för att omfamna en designestetik som anses vara "täppt" eller "föråldrad" av moderna standarder – tänk Laura Ashley-tryck, volanger och broderade linne. Till skillnad från tidigare ironiska hipstertrender är deras affinitet till det förflutna tidlös, mindre om ironi och mer om nostalgi. Det här är en generation som uppskattar det traditionella och hämtar inspiration från designlegender som Billy Baldwin och Nancy Lancaster, som ingjuter fräscha uppdateringar samtidigt som man respekterar den bestående kraften i klassisk design.
Ursprunget till Grandmillennial
En grandmillennial är i grunden en "New Traditionalist", enligt Manhattan-baserade inredningsdesignern Ariel Okin . Dessa individer har en djup vördnad för det förflutna, med en förståelse för att välredigerad design klarar tidens tand. Deras utrymmen återspeglar influenser från legendariska designers som Albert Hadley och en förmåga att lägga till moderna vändningar som håller designen aktuell och unik.
Fly från monotonin
I ett hav av enhetlig Instagram-estetik erbjuder grandmillennial-rörelsen en frisk fläkt. Nan Philip, en designbloggare, uttrycker hur ett eklektiskt och skiktat förhållningssätt till design möjliggör självuttryck, ett sätt att förmedla personlig historia och resor bortom bara trendighet. Överklagandet ligger i att visa upp sin personlighet och sina minnen genom deras livsrum, och erbjuda en djupare koppling bortom vad som bara är på modet.
En återgång till autenticitet
Amy Berry, en Dallas-baserad designer, noterar en växande trend av unga kunder som söker klassisk design som chintz, treillage och livfulla färger, som avviker från de neutrala och övergångsstilar som har dominerat de senaste åren. Autenticitet och individualitet är kärnan i denna återkomst, med kunder som dras till element som botaniska tryck och utsökta mönster som har en tidlös lockelse.
Sociala mediers dubbla roll
Även om sociala medieplattformar kan bidra till designens monotoni, har de också gett grogrunden för att estetiken ska blomstra. Återupplivandet av till synes gammaldags hobbyer som nålstick hittar nya entusiaster genom plattformar som Instagram, vilket ger upphov till unika och terapeutiska kreativa möjligheter.
Hantverkets nostalgi
Framväxten av Lycette Designs, en nålspetssatsning grundad av Jessica Chaney, understryker det förnyade intresset för praktiskt hantverk. Unga vuxna dras till det unika och det terapeutiska värdet av nålspetsning, vilket gör att de kan koppla av från tekniken och engagera sig i en påtaglig kreativ process. Denna trend har resonans bortom bara millennials och finner dragkraft även bland äldre generationer.
Ett paus i klassisk komfort
Den grandmillenniala stilen slår an hos många unga vuxna som söker tröst i sin omgivning. Dess mysiga, välbekanta element, som chintz-stolar och traditionella motiv, framkallar en känsla av "hem" och komfort. För en generation som brottas med den moderna världens utmaningar ger denna nostalgiska estetik en välbehövlig fristad – en påminnelse om enklare och trevligare tider.
Öka positivitet och komfort
I en tid präglad av negativitet, kämpar grandmillennial stilen för positivitet, komfort och skönhet. Som Rudy Saunders, en designer i New York, träffande påpekar, vem skulle inte vilja vara omgiven av vackra, glada och bekväma saker? I en värld som ofta känns överväldigande, erbjuder grandmillennial-stilen en tillflyktsort av charm och belåtenhet som resonerar med en mängd olika individer.
