Var ska man lära sig om interiördesign 2023?

Vi får många frågor om att lära oss mer om design, vilken kurs som vore bra att följa etc. ... Vi kan inte riktigt rekommendera utbildning i hemdesign men vi kan berätta var vi har lärt oss mycket under åren: museer. Fördelen med museer är att man kan se faktiska föremål eller konst, man kan läsa om designrörelser i olika länder och regioner, hur varje rörelse har påverkat en annan rörelse etc. ... Så vi tänkte berätta vilka museer vi tyckte var viktigast att lära sig om heminredning och heminredning. Packa era resväskor, det är mycket att resa!

Designmuseer visar upp designens historia och utveckling, från industridesign till grafisk design och från arkitektur till mode. Här är 20 av de bästa designmuseerna i världen:

Vad skulle Nauradika säga att de 20 bästa designmuseerna i världen är:

Museum of Modern Art (MoMA) i New York City, USA är ett av de mest välrenommerade designmuseerna i världen.

• Samlingen: Museum of Modern Art (MoMA) i New York City, USA har en omfattande samling av moderna och samtida konst, inklusive verk av några av de mest berömda konstnärerna från 1900- och 2000-talen, såsom Vincent van Gogh, Salvador Dalí, Frida Kahlo, Pablo Picasso, Jackson Pollock och många fler.
• Arkitekturen: Museets byggnad ritades av den berömda arkitekten Yoshio Taniguchi, den öppnades i november 2004 och anses vara ett mästerverk inom modern arkitektur.
• Specialutställningar: MoMA anordnar ofta specialutställningar som visar upp verk av enskilda konstnärer eller konstnärsgrupper, såväl som specifika teman eller rörelser inom modern och samtida konst.
• Filmsamlingen: MoMA har en av världens mest omfattande filmsamlingar, med över 22 000 filmer och 4 miljoner filmstillbilder, från slutet av 1800-talet till idag.
• Designkollektionen: MoMA har en omfattande samling av designföremål och grafik, inklusive allt från möbler och hushållsföremål till förpackningar och grafisk design.
• Utbildning och program: MoMA erbjuder ett brett utbud av utbildningsprogram och föreläsningar, inklusive rundturer, workshops och kurser för besökare i alla åldrar.
• Läget: MoMA ligger i Midtown Manhattan i New York City, USA, och är omgivet av andra kända museer, gallerier, restauranger och butiker, vilket gör det till ett utmärkt resmål för en dagsutflykt i staden.

Sammantaget är Museum of Modern Art (MoMA) i New York City, USA, ett måste för konst- och designälskare, med en mängd mästerverk och ett utomordentligt utbud av utställningar och utbildningsprogram.

Victoria och Albert-museet (V&A) i London, England är världens största museum för dekorativ konst och design, med en samling som sträcker sig över 5 000 år.

• Samlingen: Victoria and Albert Museum (V&A) i London, England, är världens största museum för dekorativ konst och design, med en samling som sträcker sig över 5 000 år. Samlingen omfattar keramik, glas, textilier, dräkter, silver, järnsmiden, smycken, möbler, medeltida föremål, skulpturer, tryck och fotografier.
• Arkitekturen: V&A är ett av de mest kända exemplen på viktoriansk arkitektur i London, och dess huvudbyggnad anses vara ett mästerverk i nygotik.
• Specialutställningar: V&A är ofta värd för specialutställningar som visar upp verk av enskilda konstnärer eller konstnärsgrupper, samt specifika teman eller rörelser inom dekorativ konst och design.
• Modesamlingen: V&A har en av världens mest omfattande samlingar av mode och textilier, inklusive allt från historiska plagg till modernt mode.
• Digital mediasamling: V&A har en samling digital media, inklusive videospel och digitala installationer, vilket gör det möjligt för besökare att interagera med museet på nya och innovativa sätt.
• Utbildning och programmering: V&A erbjuder ett brett utbud av utbildningsprogram, föreläsningar och workshops för besökare i alla åldrar, vilket gör det möjligt för besökarna att fördjupa sin förståelse av samlingen.
• Läget: V&A ligger i hjärtat av London och är omgivet av andra berömda museer, gallerier, restauranger och butiker, vilket gör det till ett utmärkt resmål för en dagsutflykt i staden.

Sammantaget är Victoria and Albert Museum (V&A) i London, England, ett måste för konst- och designälskare, och erbjuder en oöverträffad samling av dekorativ konst och design samt ett extraordinärt utbud av utställningar och utbildningsprogram.

Centre Georges Pompidou i Paris, Frankrike är ett måste för designälskare, med sin omfattande samling av modern och samtida design.

• Centre Georges Pompidou i Paris, Frankrike, har en omfattande samling av modern och samtida konst, med verk av några av de mest berömda konstnärerna från 1900- och 2000-talen. Här är några av mästerverken från den permanenta samlingen som du bör se:
• "Nu ättling un escalier n° 2" av Marcel Duchamp, denna målning anses vara ett mästerverk inom kubismen och ett av Duchamps mest berömda verk.
• "Les Demoiselles d'Avignon" av Pablo Picasso, denna målning anses vara ett mästerverk inom avantgardet och ett av 1900-talets viktigaste verk.
• "La grande ville" av Georges Braque, denna målning anses vara ett av de finaste exemplen på Braques mogna stil, och den är ett mästerverk av kubism.
• "La chaise" av Salvador Dalí, denna skulptur anses vara ett av Dalís mest berömda verk och ett surrealistiskt mästerverk.
• "La voix" av Joan Miró, denna målning anses vara ett av de finaste exemplen på Mirós mogna stil, och den är ett mästerverk av abstrakt konst.
• "Les nymphéas" av Claude Monet, denna serie målningar anses vara ett av impressionismens mest berömda verk och det är ett mästerverk i naturrepresentation.
• "La Danse" av Matisse, denna målning anses vara ett av fauvismens mest berömda verk och det är ett mästerverk av färg- och rörelserepresentation.

Det här är bara några exempel på de många mästerverk som finns i den permanenta samlingen på Centre Georges Pompidou i Paris, Frankrike, och det finns många fler att upptäcka och njuta av.

Designmuseet i London, England är dedikerat till att visa upp det bästa inom modern design, inklusive mode, grafik och produktdesign.

• Designmuseet i London, England, är känt för sin omfattande samling av samtida design, inklusive produktdesign, grafisk design, modedesign och arkitektur.Museets permanenta samling innehåller verk av några av de mest kända designers och designföretagen från 1900- och 2000-talen, inklusive Charles Eames, Dieter Rams och Apple Inc.
• Designmuseet är också värd för en mängd olika specialutställningar under året, som fokuserar på specifika designers, rörelser eller teman inom design. Dessa utställningar innehåller ofta interaktiva och uppslukande element, vilket gör det möjligt för besökarna att engagera sig i designprocessen och förstå designens inverkan på vardagen.
• Förutom sina samlingar och utställningar erbjuder Designmuseet även ett brett utbud av utbildningsprogram och resurser, inklusive föreläsningar, workshops och rundturer. Museet är också känt för sin arkitektur. Det öppnade 2016 och ligger i Kensington, London, i en tidigare modernistisk byggnad från 1960-talet som omvandlades till museum. Byggnaden ritades av arkitekten John Pawson och anses vara ett mästerverk inom samtida arkitektur.

Sammantaget är Designmuseet i London, England, känt för sin omfattande samling av samtida design, sina specialutställningar, sina utbildningsprogram och sin ikoniska byggnad. Det anses vara en av världens främsta designinstitutioner.

Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum i New York City, USA är Smithsonians nationella designmuseum, med en samling som spänner över århundraden av designhistoria.

Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum i New York City, USA är ett av Smithsonians nationella designmuseer och har en samling som spänner över århundraden av designhistoria. Här är några av de saker du bör se när du besöker museet:

• Den permanenta samlingen: Museets permanenta samling omfattar ett brett utbud av designföremål och grafik, inklusive allt från möbler och hushållsföremål till förpackningar och grafisk design. Samlingen inkluderar verk av kända designers som Charles och Ray Eames, George Nelson och Isamu Noguchi.
• Den digitala samlingen: Museet har en digital samling som gör det möjligt för besökare att interagera och engagera sig i museets samling på nya och innovativa sätt. Samlingen inkluderar interaktiva utställningar och pekskärmsbord som gör det möjligt för besökare att utforska museets samling i ett digitalt format.
• Specialutställningar: Museet är värd för en mängd olika specialutställningar under hela året, som fokuserar på specifika designers, rörelser eller teman inom design. Dessa utställningar innehåller ofta interaktiva och uppslukande element, vilket gör det möjligt för besökarna att engagera sig i designprocessen och förstå designens inverkan på vardagen.
• Trädgården: Museets trädgård har en mängd olika växter och landskapsarkitektur, det är en utmärkt plats att koppla av och njuta av den vackra trädgården efter ett besök i museet.
• Utbildning och programmering: Cooper Hewitt erbjuder ett brett utbud av utbildningsprogram och resurser, inklusive föreläsningar, workshops och rundturer. Dessa program är utformade för att fördjupa besökarnas förståelse för samlingen och designprocessen.
• Läget: Cooper Hewitt ligger på Upper East Side på Manhattan i New York City, USA, och är omgivet av andra kända museer, gallerier, restauranger och butiker, vilket gör det till ett utmärkt resmål för en dagsutflykt i staden.

Sammantaget är Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum i New York City, USA ett måste för designälskare, med en oöverträffad samling av designföremål och grafik, specialutställningar, en interaktiv digital samling och en mängd olika utbildningsprogram.

Konstmuseet (MAK) i Wien, Österrike, är ett av de äldsta designmuseerna i världen, med en samling som sträcker sig från medeltiden till nutid.

Konstmuseet (MAK) i Wien, Österrike är ett av de äldsta designmuseerna i världen, med en samling som sträcker sig från medeltiden till nutid. Här är några anledningar till varför du borde besöka MAK och de viktiga verken du kan se där:

• Samlingen: MAK har en omfattande samling av brukskonst, inklusive keramik, glas, metallarbeten, möbler, textilier och grafisk design. Samlingen innehåller verk av några av de mest kända formgivarna och konstnärerna från förr och nu, inklusive Wiener Werkstätte, Otto Wagner och Josef Hoffmann.
• Arkitekturen: MAK är inrymt i en imponerande historisk byggnad, som byggdes 1864 och anses vara ett mästerverk inom historicismen.
• Specialutställningar: MAK anordnar ofta specialutställningar som visar upp verk av enskilda designers, konstnärer eller grupper, samt specifika teman eller rörelser inom tillämpad konst.
• Utbildning och programmering: MAK erbjuder ett brett utbud av utbildningsprogram, föreläsningar och workshops som är utformade för att fördjupa besökarnas förståelse för samlingen och den tillämpade konsten.
• Läget: MAK ligger i hjärtat av Wien, Österrike, och är omgivet av andra kända museer, gallerier, restauranger och butiker, vilket gör det till ett utmärkt resmål för en dagsutflykt i staden.
• De viktigaste föremålen: Några av de viktigaste föremålen som du kan se i MAK:s samling inkluderar "Silverrummet" som har en samling silverföremål från renässansen till nutid, "Wiener Werkstätte-rummet" som har en samling dekorativa och funktionella föremål från den berömda Wiener Werkstätte-rörelsen, "Otto Wagner-rummet" som har möbler, keramik och metallarbeten av den berömda arkitekten och formgivaren Otto Wagner, och "Jugendstilrummet" som har en samling föremål och grafisk design från jugendrörelsen.

Sammantaget är Museum of Applied Arts (MAK) i Wien, Österrike, ett måste för design- och konstälskare, med en oöverträffad samling av tillämpad konst och ett extraordinärt utbud av utställningar och utbildningsprogram. Museets läge och arkitektur, tillsammans med den imponerande samlingen, gör det till ett utmärkt ställe att besöka.

Konst- och designmuseet (MAD) i New York City, USA är en ledande institution för samtida hantverk och design.

Museum of Arts and Design (MAD) i New York City, USA, är en ledande institution för samtida hantverk och design, och visar upp verk av några av de mest begåvade och innovativa konstnärerna och designerna som verkar idag. Här är de 5 bästa verken du bör se på MAD:

• "The Dinner Party" av Judy Chicago, denna installation anses vara ett av de viktigaste feministiska konstverken och det är ett mästerverk av keramik och installationskonst.
• "The Fine Arts Furniture" av Wendell Castle. Denna möbelkollektion anses vara ett av de viktigaste verken inom samtida möbeldesign och är ett mästerverk av hantverk och design.
• "Museets samling av studiosmycken" anses vara en av de viktigaste samlingarna av samtida studiosmycken i världen och är ett mästerverk av hantverk, design och kreativitet.
• "Museets samling av studioglas" anses vara en av de viktigaste samlingarna av samtida studioglas i världen och är ett mästerverk av hantverk, design och kreativitet.
• "Museets keramiksamling" anses vara en av de viktigaste samlingarna av samtida keramik i världen och är ett mästerverk av hantverk, design och kreativitet.

Det här är bara några exempel på de många mästerverk som finns på Museum of Arts and Design (MAD) i New York City, USA. Museet har ett brett utbud av utställningar och samlingar som visar upp samtida hantverk och design, och det är en utmärkt plats att upptäcka och uppskatta verk av begåvade och innovativa konstnärer och designers.

Designmuseet i Köpenhamn, Danmark är en ledande institution för design i Skandinavien, med fokus på dansk design.

Designmuseet i Köpenhamn är känt för sin samling av dansk design från 1800-talet till idag. Museet har ett brett utbud av utställningar som visar upp verk av kända danska designers som Hans J. Wegner och Arne Jacobsen. Några viktiga verk att se på museet inkluderar "Y-stolen" och "Ynskningsbensstolen" designade av Hans J. Wegner, samt "Äggstolen" och "Svanstolen" designade av Arne Jacobsen. Museet har också tillfälliga utställningar som visar upp verk av samtida designers och designrelaterade ämnen.

Museet för dekorativ konst och design (MDAD) i RigaLettland är en ledande institution för design i Baltikum.

Konst- och designmuseet (MDAD) i Riga, Lettland, är ett utmärkt ställe att besöka för dem som är intresserade av konst- och designhistoria och utveckling i Lettland. Museets samling omfattar ett brett utbud av föremål, från traditionell folkkonst till modern design, och spänner över ett brett spektrum av medier, inklusive keramik, textilier, möbler och metallarbeten. Museets samling anses vara en av de mest omfattande och representativa för konst i Lettland. Dessutom anordnar konst- och designmuseet regelbundet tillfälliga utställningar som visar upp verk av lettiska och internationella konstnärer, designers och hantverkare. Utställningarna ger ofta ett unikt perspektiv på konst- och designkonstens roll i den lettiska kulturen. Dessutom erbjuder museet guidade turer, workshops och andra utbildningsprogram som ger en djupgående inblick i konst- och designkonstens historia och betydelse i Lettland.

Designmuseet Holon i Israel är en ledande institution för design i Mellanöstern, med fokus på israelisk design.

• Museets samling omfattar ett brett utbud av föremål, från traditionell till modern design, och spänner över ett brett spektrum av medier, inklusive möbler, industridesign, mode och grafisk design.
• Museet anordnar regelbundet tillfälliga utställningar som visar upp verk av lokala och internationella designers, vilket ger ett unikt perspektiv på designens roll i Mellanöstern.
• Designmuseet i Holon är en ledande institution för designutbildning i Mellanöstern och erbjuder en mängd olika utbildningsprogram och workshops för besökare i alla åldrar.
• Museet ligger i Holon, en stad som anses vara ett nav för design och innovation i Israel och regionen.
• Designmuseet i Holon är ritat av den berömda arkitekten Ron Arad, och byggnaden i sig är ett mästerverk inom design och arkitektur.
• Museet är ett kulturellt centrum som sammanför olika aspekter av design och konst, vilket gör det till en unik och intressant plats att besöka.
• Museet har fokus på tillgänglighet, det är en inkluderande plats som välkomnar besökare i alla åldrar, med alla bakgrunder och förmågor.
• Museibutiken erbjuder en unik möjlighet att köpa designrelaterade föremål och souvenirer.
• Museet anordnar en mängd olika evenemang och aktiviteter, såsom föreläsningar, filmvisningar och workshops, som är öppna för allmänheten och ger besökarna en möjlighet att lära sig mer om design och kultur.

Designmuseet i Atlanta (MODA) i Georgia, USA är en ledande institution för design i sydöstra USA.

Museum of Design Atlanta (MODA) är en välrenommerad institution som fokuserar på design och dess inverkan på vardagen. Det är ett utmärkt ställe att besöka om du är intresserad av design och dess olika former, inklusive arkitektur, industridesign, grafisk design och produktdesign. Några anledningar till varför man kan överväga att besöka MODA är:

• Museets samling omfattar ett brett utbud av föremål, från traditionell till modern design, och spänner över ett brett spektrum av medier, inklusive möbler, industridesign, mode och grafisk design.
• Museet anordnar regelbundet tillfälliga utställningar som visar upp verk av lokala och internationella designers, vilket ger ett unikt perspektiv på designens roll i USA och världen.
• Museet är ledande inom designutbildning och erbjuder en mängd olika utbildningsprogram och workshops för besökare i alla åldrar.
• Museet ligger i Atlanta, en stad som har en livlig kulturscen och är känd för sina museer, konstgallerier och andra kulturinstitutioner.
• Museet är en inkluderande plats som välkomnar besökare i alla åldrar, med alla bakgrunder och förmågor.
• Museet anordnar en mängd olika evenemang och aktiviteter, såsom föreläsningar, filmvisningar och workshops, som är öppna för allmänheten och ger besökarna möjlighet att lära sig mer om design och kultur.
• Museibutiken erbjuder en unik möjlighet att köpa designrelaterade föremål och souvenirer.
• Museet är utformat för att vara en tillgänglig plats, det är utformat för att vara välkomnande och lättnavigerat.

Sammantaget är Museum of Design Atlanta ett utmärkt ställe att besöka för de som är intresserade av design och dess inverkan på vardagen. Det är en plats där du kan lära dig, bli inspirerad och njuta av designkulturen.

Designmuseet i Zürich (MDZ) i Schweiz är en ledande institution för design i Europa, med fokus på schweizisk design.

• Designmuseet i Zürich (MDZ) är en välrenommerad institution som fokuserar på design och dess inverkan på vardagen. Det anses vara ett av de ledande designmuseerna i Schweiz och det anses vara ett bra ställe att besöka för dem som är intresserade av design och dess olika former, inklusive arkitektur, industridesign, grafisk design och produktdesign. Några anledningar till varför man kan överväga att besöka MDZ är:
• Museets samling omfattar ett brett utbud av föremål, från traditionell till modern design, och spänner över ett brett spektrum av medier, inklusive möbler, industridesign, mode och grafisk design.
• Museet anordnar regelbundet tillfälliga utställningar som visar upp verk av lokala och internationella designers, vilket ger ett unikt perspektiv på designens roll i Schweiz och världen.
• Museet är ledande inom designutbildning och erbjuder en mängd olika utbildningsprogram och workshops för besökare i alla åldrar.
• Museet ligger i Zürich, en stad som har ett rikt kulturliv och är känd för sina museer, konstgallerier och andra kulturinstitutioner.
• Museet är utformat för att vara en tillgänglig plats, det är utformat för att vara välkomnande och lättnavigerat.
• Museet har ett starkt fokus på hållbarhet, det är en miljövänlig byggnad, och utställningarna behandlar ofta temat hållbarhet.
• Museibutiken erbjuder en unik möjlighet att köpa designrelaterade föremål och souvenirer.
• Museet anordnar en mängd olika evenemang och aktiviteter, såsom föreläsningar, filmvisningar och workshops, som är öppna för allmänheten och ger besökarna möjlighet att lära sig mer om design och kultur.

Sammantaget är Designmuseet i Zürich en välrenommerad institution som anses vara ett utmärkt besöksmål för de som är intresserade av design och dess inverkan på vardagen. Det är en plats där du kan lära dig, bli inspirerad och njuta av designkulturen.

National Museum of Emerging Science and Innovation (Miraikan) i Tokyo, Japan är en ledande institution för design och teknologi i Asien.

• Nationalmuseet för framväxande vetenskap och innovation (Miraikan) i Tokyo, Japan är ett utmärkt ställe att besöka för de som är intresserade av vetenskap och teknik. Här är fem anledningar till varför man kanske vill besöka Miraikan:
• Museets samling omfattar ett brett utbud av interaktiva utställningar som visar upp de senaste framstegen inom vetenskap och teknik, inklusive robotik, artificiell intelligens och rymdutforskning.
• Museets permanenta utställningar inkluderar "Geo-Cosmos", en stor, sfärisk skärm som projicerar bilder av jorden och universum, samt utställningen "Robotrevolutionen", som visar en mängd olika robotar, inklusive de som används inom rymdutforskning och underhållning.
• Museet anordnar regelbundet tillfälliga utställningar som visar upp banbrytande forskning och utveckling inom vetenskap och teknik, och ger ett unikt perspektiv på de senaste genombrotten och framtida möjligheter.
• Museet erbjuder en mängd olika utbildningsprogram och workshops för besökare i alla åldrar, vilket gör det till en utmärkt plats att lära sig om vetenskap och teknik på ett interaktivt och roligt sätt.
• Museet fokuserar på att främja vetenskaplig kunskap och uppmuntra allmänhetens engagemang i vetenskap och teknik, vilket gör det till ett utmärkt resmål för familjer och människor i alla åldrar som är intresserade av att lära sig om den senaste vetenskapliga utvecklingen.
• Museet har ett särskilt fokus på rymdvetenskap och -teknik. Här hittar du utställningar om rymdutforskning, rymdindustrin och framtidens rymdutveckling.
• Museet har en särskild avdelning som är dedikerad till att visa upp den senaste tekniken och innovationerna inom hållbar energi och miljö, som heter "Framtidens energi och miljö".
• Museet har en särskild avdelning som heter "Vetenskapskommunikationshörnan" där besökare kan delta i interaktiva aktiviteter, titta på videor och uppleva den senaste tekniken relaterad till vetenskapskommunikation.

Red Dot Design Museum i Singapore är en ledande institution för design i Sydostasien, med fokus på asiatisk design.

De Röd Dot Design Museum i Singapore är en framstående institution för design som är känd för sin samling av designrelaterade artefakter och sitt fokus på att främja designutbildning och -medvetenhet. Några anledningar till varför det är känt är:

• Museets samling omfattar ett brett utbud av föremål, från traditionell till modern design, och spänner över ett brett spektrum av medier, inklusive möbler, industridesign, mode och grafisk design.
• Museet är värd för Red Dot Design Awards, ett av de mest prestigefyllda designpriserna i världen, som uppmärksammar enastående designprestationer inom olika kategorier som produktdesign, kommunikationsdesign och designkoncept.
• Museet anordnar regelbundet tillfälliga utställningar som visar upp verk av lokala och internationella designers, vilket ger ett unikt perspektiv på designens roll i världen.
• Museet är ledande inom designutbildning och erbjuder en mängd olika utbildningsprogram och workshops för besökare i alla åldrar.
• Museet ligger i Singapore, en stad med en livlig kulturscen och är känd för sina museer, konstgallerier och andra kulturinstitutioner.

Design- och konsthantverksmuseet (Mudac) i Lausanne, Schweiz är en ledande institution för design i Europa, med fokus på schweizisk design.

• Mudac rymmer en stor samling av samtida design och tillämpad konst från hela världen, inklusive möbler, textilier, keramik och grafisk design.
• Museet anordnar regelbundet tillfälliga utställningar som visar verk av etablerade och nya designers och konstnärer.
• Mudac ligger i den historiska staden Lausanne i Schweiz, som erbjuder många andra kulturella och fritidsattraktioner.
• Museets arkitektur och design är ett konstverk i sig, vilket är värt ett besök.
• Museet erbjuder lärorika aktiviteter och workshops för besökare i alla åldrar, vilket gör det till ett utmärkt resmål för familjer och studenter.

Dessa är bara några av de många designmuseerna runt om i världen som är värda att besöka. Var och en av dessa museer har en unik samling och ett unikt perspektiv på design, och de är alla värda ett besök för alla som är intresserade av designens historia och utveckling.

Läs mer om inredning genom att läsa vår “Förbättra ditt boende: Vikten av inredning”artikeln.